♫纯音乐--【bandari 班得瑞自然音乐系列】♬

纯音乐就是作曲初衷就不包含填词的音乐。作为纯音乐，这种音乐模式完全以纯粹优美的音乐来叙述表达作者的情感，所以一般简称做纯音乐。

虽然它没有歌词，但是它完全以自己优美的曲调实现了完美。正因为如此，纯音乐的作曲要求十分的高，要作出一曲优秀的纯音乐除了必须的大量灵感来支持作曲外，还需要作者不单在乐理上，更是在生活体验，人格和精神上有很深的水准造诣。因为作为欣赏纯音乐也是在用你的精神与心灵触摸作者的精神和心灵，从一首纯音乐，你可以看见作者的思想，情感，胸襟，人格，甚至他的灵魂。而一首优美的纯音乐可以有效的调节你的心情，陶冶你的情操，甚至让你能有所感悟，从而拓展你的胸襟，完善你的人格——只要愿意你敞开你的心扉,用你的灵魂去倾听。所以一首真正优美的纯音乐也是值得雪藏，百听不厌的极品。

纯音乐在风格上也是很多变的，从轻音乐到重金属，所有音乐风格的舞台上你都可以看见纯音乐的身影。

比如说班得瑞等音乐制作者制作的音乐。很多REMIX的音乐及instrument制作者，对原来有词歌曲曲谱加以改编，或直接提出其曲谱作为单独的音乐展示，也是纯音乐的一种。例如一些影视动漫对主题曲作变奏修饰处理后的BackGroundMusic(BGM)。
　　
当然有的纯音乐出现后，有人后来再给加上歌词的，可是有不少纯音乐如果加上歌词反而给人画蛇添足之感。

补充一点：纯音乐，如果要简单的理解的话，就我个人的观点，可以解释为：纯粹以优美的旋律来表达丰富的艺术情感的音乐！其中“古典音乐”可说是最具代表的纯音乐！
　
纯音乐分支有自然音乐，自然幻想乐。按演奏乐器大致分为三类：
第一类是用自然乐器演奏的，包括一般听众熟悉的常规乐器，如钢琴、小提琴、吉他等等。
第二类则是电声乐器，它所制造的音响也偏重神秘的、飘渺的色彩。
第三类是前二者的混合。

【来源：互动百科】----------------------------------------------------------------
听腻了有词和有歌手演唱的曲子
来感受一下单纯洁净的纯音乐吧~~
会有不同的feel哦~
我在这里将会介绍一些著名和好听的纯音乐
有现代和古典的音乐
保证都很好听哦~^^

地区：        Switzerland 瑞士
风格：        New Age, Meditation/Relaxation, Celtic

清爽的配乐架构处零压力、零负担的乐曲，更细琢的每一轨声道的解析度，使音场效果更具空灵感，你将体验到浑圆完美的声线，就连声波最细微的毛边都完整接受……
1990年发迹瑞士的班得瑞，来自一群爱好生命的年轻作曲家、演奏家及音源采样工程师等等青年才俊。团长奥利弗史瓦兹是一位多才多艺的音乐人，不但专长多种乐器，更熟稳先进的录音工程。他的特别率先采用先进的数字采样技术，将自然界的声响，运用后期母带24bit数字录制，钜细糜遗地记录下来清晰无比音质。奥利弗史瓦兹更曾与为莎拉布莱曼制作“Timeto Say Good-bye”的天王制作人亚历士克里斯坦森合作，但挚爱新世纪音乐的他，最终选择将一身才华奉献给瑞士山林！

班得瑞音乐最强的3大特色
1.实地走访瑞士的罗春湖畔和玫瑰山簏、阿尔卑斯山收藏自然元音。
2.主要强调一种轻柔的绝对性，是最纯净、最能安定人心的音乐处方签 。
3.独特超广角音场、空灵缥缈的编曲构成最具高临场感的大自然音乐。

班得瑞bandari闻名全球的独特之处
莫过于班得瑞每当执行音乐制作时，从头到尾，深居在阿尔卑斯山林中，坚持不掺杂一丝毫的人工混音，直到母带完成！置身在欧洲山野中，让班得瑞拥有源源不绝的创作灵感，也找寻到自然脱俗的音质。每一声虫声、鸟鸣、花落流水，都是深入山林、湖泊，走访瑞士的阿尔卑斯山，罗春湖畔、玫瑰峰山麓，少女峰等处实地纪录。

媲美国家地理杂志的专业精神
有时为了采集自然音效，上山下水、甚至露宿荒野，对班得瑞来说算是家常便饭。比如必须熟知每一种候鸟的季节性与飞行路径，有时为了数分钟的音效，往往在荒野守侯达数月之久！有时必须举着比人身还长的录音架往峡谷中采集风声，整个过程险象环生，但也因为如此，班得瑞才能将这些天然的音效栩栩如生地融合在专辑之中……

更胜Discovery的听觉新感受
班得瑞成功的将新世纪风格结合大自然音效，扩展了音乐深度，构成现今最具高临场感的大自然音乐！班得瑞的音乐，从头到尾只强调一种轻柔的绝对性，没有艰涩难懂的曲风，没有生硬的个人风格，不只是悦耳好听，同时也是最纯净、最一尘不染的新世纪音乐典范！

大自然的『心灵投手』要你好听
奥利费史瓦兹展现他独特的编曲手法，以清爽的配器架构出零压力，零负担的乐曲，加上长年的录音室经验，细酌每一轨声道的分辨率，全音场效果更具神秘的空灵感！奥利费史瓦兹说：“班得瑞的音乐是兼具视觉、触觉、与听觉的，我们从大自然中所得到的创作灵感，宛如物线般将一直延伸，飞向到地球另一端，它不只是新世纪音乐，更是淬炼自大自然的心灵投手！”

Annie's Wonderland 安妮的仙境
好舒服哦~



Woodland Night 森林中的一夜
充满幻想



Snowdreams 雪之梦
大爱啊！我最喜欢的！



Childhood Memory 儿时记忆
有点悲的，不过这个很出名咧~很多戏的插曲来的


Le Jardin 小桥流水
中国风咯这个


【待续】

我很喜欢这些歌曲。《回忆》真的让我回忆起我和我的好朋友在一起的时光。

原唱歌手：成龙、金喜善

纯音乐版本的有更不一样的感觉哦~~


二胡+琵琶


钢琴版本


二胡二重奏


吉他版本


华乐合奏



笛子+flute【？】


古筝……【好像不和谐？】

Swan Lake / 天鹅湖
曲：Tchaikovsky柴可夫斯基

纯音乐~





芭蕾舞蹈表演1



芭蕾舞蹈表演2



呃。。我是看了barbie the swan lake【羞】= =才认识这个曲子的咯~~【不要笑！很久以前的事来的！=3=】



柴科夫斯基特别喜爱乌克兰的春和秋，他和贝多芬、勃拉姆斯一样，是一位热爱大自然的人。
俄罗斯欣欣向荣的、美丽的大自然给他以激情，而他也经常留意在那激情之中捕捉某些素材，用来补充他的创作。
　　
1872年的6月和7月之间，32岁的柴科夫斯基来到乌克兰，住在卡绵卡的妹妹家里。
妹妹家里的孩子们深得他的喜欢，因为他没有孩子而又天性喜欢孩子，外甥(女)们把他视为最可亲的舅父。
他在闲暇时，总是和孩子们嬉戏，温暖的家庭气氛抚慰了他那颗孤独的心。
有一次，他为孩子们写了一部小型芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》。
那是根据中世纪的德国童话写的，没想到，那就是后来名曲《天鹅湖》的雏型。　　　　　
　　
3年以后，1875年5 月，35岁的柴科夫斯基接受莫斯科皇家剧院经理部委托，创作芭蕾音乐。
虽然这仅仅是作者的推测，也许当时并没有请他写《天鹅湖》，而只是探询地问他“怎祥，你有可供芭蕾舞伴奏的音乐么，…”，于是，柴科夫斯基顺手取出3年前写的习作《天鹅湖》“这里有一部充满幻想的芭蕾舞剧，可以么……”当然，这也只是笔者的想象。
　　
后来，正式签约了。柴科夫斯基以800卢布稿酬接受了创作这部乐曲的合同。
1875年9月10日，他给俄国作曲家里姆斯基科萨科夫的信中，明确地表达了那时的心情：“ 虽然我接受了《天鹅湖》合同的原因之一是为了赚钱；但是，很久以前我就想在这一领域试试我的才能了”
　　
毕竞他是初次写芭蕾音乐，他进行了细致的准备工作，他从剧场图书室借来各种总谱，认真地研究。
当时他特别精读了亚当的《吉赛尔》。
　　
《吉赛尔》是在柴科夫斯基降生第二年时首演的浪漫主义芭蕾的最佳名作，它把从前仅仅做为芭蕾舞伴奏的芭蕾音乐提高到艺术高度，这是《吉赛尔》的历史功绩。
特别引起柴科夫斯基兴趣的是《吉赛尔》的音乐巧妙地运用主旋律，获得了戏剧性的效果。
柴科夫斯基在研究《吉赛尔》总谱的过程当中，产生了既然要创作，就要超越前人的雄心。
　　
当年8月，柴科夫斯基正式着手作曲，半路途中有所间断，在第二年4月10日脱稿。
　　
《天鹅湖》于1877年2月20日，在莫斯科皇家剧院首场演出。
但是，这部现在风靡全世界的芭蕾的首演竞然失败得一场糊涂，简直令人难以置信，然而事实正是如此。
可见，编舞和布景都很糟，尤其是芭蕾舞主演演员的舞技拙劣，导致了首演的失败。
　　
芭蕾舞剧《天鹅湖》的梗概如下：
第一幕
在优美的序奏声中大幕启开，台上是绿荫掩映的美丽的庭园，背景是雄讳的城堡。
王子齐格弗里德迎来20岁的生日，明天将举行盛大的庆祝典礼，今天在城堡的前庭举行热闹的集会。
桌上佳肴美酒，堆积如山。
王子在家庭教师沃尔夫冈和友人宾诺以及村里的青年和姑娘们的围拢之下欢乐起舞。
　　
这时，母后出场，她对王子说：“你不能再如此终日嬉戏了。 明天在你的成年庆祝典礼上，请来各国的公主，你从中挑选未来的王纪吧。”
王子勉强应允，母后满意地退场。
　　
王子意识到不久就要告别自由自在的青春时期，忽然心情沉重，脸上的笑容消失。
宾诺发现王子不税，为了改变他的情绪，立刻拿酒来，开始欢闹。
村民们跳起华尔兹，舞台上逐渐恢复明亮。
　　
一会儿，欢宴散去，红日西沉，王子陷入沉思。宾诺等四五个青年来邀王子狩猎，王子再次露出笑颜，和他们一同前去狩猎。
　　
第二幕
这一幕由《天鹅湖》最有代表性的著名的序奏开始。
山间湖水，美丽的月色，可爱的天鹅成群结队地在湖面上滑行似地游动，上岸之后，一个一个地变成了少女。
其实，她们是被恶魔罗特巴尔德施魔法变成天鹅的，白昼是天鹅，只有夜晚才在这湖畔还原人形。
　　
这时，王子齐格弗里德手持弓箭登场，当他以一只头戴王冠的天鹅为目标搭箭欲射时，那只天鹅在王子眼前变成了美丽的少女。
她自称是天鹅的女王奥杰塔，本来是某国国王的公主，被恶魔罗特巴尔德施妖术变成天鹅，只有夜里才恢复人形。
而且，飞来这湖畔的那些天鹅，都是和她一样遭到同样命运的少女。
王子听后大惊。
　　
王子聆听着奥点塔倾述的不幸，由深深的同情逐渐转为爱慕。
同时，奥杰塔告诉王子，要想解除魔法，必须有纯真的爱情。
王子发誓，要在明天的成年庆典上宣布与奥杰塔订婚。
　　
恶魔罗特巴尔德在暗地里窥视，露出狰狞的笑容。
一会儿，东方发白与王子惜别的奥众塔和少女们，又被恶魔罗特巴尔德变为天鹅。
　　
第三幕
盼望己久的王子的成年庆典。
被邀请的贵族和达官显宦们云集在城堡的大厅里。
王子和母后登场就位。
然后从六个国家邀请来的美丽的公主也登场。
但是，王子心中只有奥杰塔。
不料恶魔罗特巴尔德带领黑天鹅欧迭尔出现，把欧迭尔变成奥杰塔的模样，欺哄王子，王子被骗，把她当做奥杰塔。
　　
舞会开始，跳起各国多姿多彩的舞蹈。
王子与假奥杰塔起舞，并宣布订婚。
白天鹅奥杰塔一直在窗外守望，她一声悲鸣，振翅飞去。
继而雷鸣闪电，妖风袭来，恶魔罗特巴尔德与黑天鹅狂笑而去。
王子始知中了奸计，持剑追赶。
　　
第四幕
舞台上和第二幕场景相同，仍在夜晚的湖畔。
奥杰塔和白天鹅少女们因王子的失策而永远失去重返人间的机会，无限悲伤。
这时，手持利剑的王子奔来，跪倒在奥杰塔面前为自己的愚蠢请罪，再度表达他对奥杰塔的爱，永矢不变，两人紧紧拥抱，血泪沾襟。
恶魔罗特巴尔德出现，王子拔剑相迎，经过一场恶斗，终于杀死了恶魔。
王子和奥杰塔为今生不能永久结合而悲恸，悲观之余，一同投湖，于是奇逐出现，他俩的伟大的爱情破除了魔法，白天鹅们重新还原为美丽的少女。
　　
柴科夫斯基的典范之作几乎都在首演时遇到了波折。
《小提琴协奏曲》、《悲怆交响曲》以及这部《天鹅湖》，都是如此。
虽然《天鹅湖》在他去世的第二年就公演了，但是，直到17年之后才得到公认。
　　
柴科夫斯基于1893年因霍乱猝死，以皇家剧院为首的各有关部门立即筹措纪念公演，《天鹅湖》也在这时再次被列入议题。
一向对《天鹅湖》的失败杯有疑问的法国舞剧编导玛利乌斯·彼季帕(1822一1910)此时来到莫斯科，找到剧本和总谱。
经过仔细研究，他惊讶地发现，剧本和音乐都非常精彩。
于是，他重新改编了第二幕舞蹈，于1894年单独上演第二幕，果然得到了成功。
在成功的鼓舞之下，他又和其弟子伊万诺夫改编了全剧，1895年1月15日，在被得堡的马林斯基剧场演出，获得了空前的成功。

应该提起的是除了被季帕和伊万诺夫的功绩之外，扮演奥杰塔的意大利著名芭蕾演员蓓莉娜·列尼娅的超群表演也是不可泯没的。
所以，应该说是他(她)们三位一体，使《天鹅湖》复苏。
　　
据柴科夫斯基的弟弟莫蒂斯特说，《天鹅湖》的原本上是悲剧性的结尾，而现在往往是大团圆的结局。
因为结尾的音乐已经写成悲剧性的了，所以，我认为也许用悲剧的结局更合适吧。
http://blog.sina.com.cn/s/blog_4b435550010007jq.html

回复  万物之灵

囧。。这个不算是纯音乐啊~~纯音乐是没有人唱歌的~

Yiruma的曲子吗？也是纯音乐？有空我 ...
LittleDream 发表于 2011-7-23 00:19

不好意思,放错了，我去换一下~

回复 12# 万物之灵

囧。。这个不算是纯音乐啊~~纯音乐是没有人唱歌的~

回复  LittleDream


    噢~原来~还有一个yiruma的river flow in you也是很好听^^
慧慧婷 发表于 22-7-2011 11:01 PM

Yiruma的曲子吗？也是纯音乐？有空我会去听听看~XD

回复 6# LittleDream


    噢~原来~还有一个yiruma的river flow in you也是很好听^^

楼主，我觉得宫崎骏的不论多少次-神隐少女（八音盒版）很好听哦！有点像你上一首放的曲子，也是一首承载着回忆的纯音乐哦！听了这首音乐就好像在和童年的自己对话一样...



呵呵，是不是很好听咧？！

《回忆》
作曲：不明
乐器：音乐盒

充满回忆的音乐哦~
非常舒服的旋律，听了肯定喜欢的！

《Kiss The Rain/雨的印记》作曲：YIRUMA


ok，好好，去找一下先~哦~是这首，在戏里面听过的~
嘻嘻，不错听哩~


Kiss The Rain，中文翻译成“雨的印记”。出自韩国最擅长描会爱情的音乐家YIRUMA之手，写这首歌的时候，是在一个星星满天的夜晚，忽然间一场雨，让YIRUMA有感而发写下Kiss The Rain这首曲子。
知道这首曲名的人不多，不过曲子估计大家都听过，很多电视台的一些节目情到深处需要“骗取”观众的眼泪时，这首曲子就是首选！

楼主啊，我介绍你一首纯音乐~
它的名字是钢琴曲-kiss the rain
我觉得这首纯音乐很好听
希望楼主可以去听一听~~

啊！楼主谢谢分享！
我超爱久石让的作品！
顶一个先！

--作曲：Johann Pachellbel

之前华乐团的小学长介绍了这首曲子给我
很经典的古典音乐~~
一听就发现这就是我看了《金色琴弦》之后认识的曲子

全名——D大调为三把小提琴和巴松管的卡农和吉格。卡农（canon），是复调音乐的一种。原以为“规律”。一个声部的曲调自始至终为另一声部所摹仿，即严格的摹仿对位。卡农出现于13、14世纪，后人常采用古典曲调作为卡农主题。帕赫贝尔的D大调卡农，现在已是大众名曲，在不到五分钟演奏长度里，所谓“顽固音型主题”一共出现28次，这样的安排听来一点都不感到腻。我们现在经常能够听到的这个作品形式其实已经不是帕尔贝尔的原作了，他是由著名巴洛克音乐学者也是亨德尔作品的开发和确定者Karl Franz Friedrich Chrysander（1826－1901）的学生也是他的好朋友Max Seiffert所改编的，后者曾经同样也是研究巴洛克音乐的学者，并是JAN PIETERSZOON SWEELINCK (1562-1621)作品的研究者和版本确定者。

电影版



《金色琴弦》里的卡农

久石让的音乐不错下
之前也好像也有人放出来过
慧慧婷 发表于 21-7-2011 06:15 PM

久石让是我的偶像~
^^我知道啊~基本上我放的都有人放过的咯【问过寒版了】
可是版主叫我试一下，她说音乐厅太少人了
目前我暂时放自己比较喜欢的，以后会出现更多之前都没有发过的
我会定时更新的~呵呵XD